Cari Guitar-Nauti,
la chitarra e la musica country sono un mondo incredibilmente ricco e sfaccettato. Chi in Italia ce lo può raccontare meglio di Cris Mantello, che è un musicista di punta di questo genere e ne ha fatto una vera e propria ragione di carriera e di vita? Nella sua rubrica “Country & Western” ci parla di strumentazione, stile chitarristico, storia e, più in generale, cultura di questo genere così vasto e affascinante. Buona lettura! – Claudio.
SEMBRAN 12 MA SON 6:
L’ACCORDATURA NASHVILLE
O “HIGH STRUNG”
Che cos’hanno in comune Wild Horses degli Stones, Hey You dei Pink Floyd, Wildflowers di Dolly Parton, Dust in the Wind dei Kansas e praticamente metà del repertorio di Buck Owens e degli Everly Brothers?
Tutti questi brani hanno quel suono brillante che sembra una dodici corde nascosta nel mix. Ma non è così!
Dalla metà degli anni ’50, molti session man americani (prettamente di Nashville) hanno adottato uno stratagemma per arricchire le ritmiche senza affollare le frequenze medio-basse. L’obiettivo? Dare tridimensionalità al mix con gli strumenti tecnologici dell’epoca. È nato così il Nashville Tuning.
E prima che tu me lo chieda: no, non l’ho inserito nell’articolo sulle accordature aperte perché il Nashville tuning non è un’accordatura aperta. Le posizioni restano le stesse che conosci.
Facciamo ordine e partiamo con questa scaletta:
- Che cos’è?
- Come si ottiene?
- Trucchi tecnici
1. Ma che cos’è esattamente?
Prendi una chitarra che usi poco (quella “muletto” che prende polvere in attesa della grigliata di Pasqua o della festa in spiaggia) e preparati all’esperimento.
Il segreto sta nelle prime quattro corde (considera che io ho l’asse x-y invertito, quindi: Mi, La, Re, Sol). Queste vanno accordate un’ottava sopra rispetto allo standard.
Il risultato? Un effetto dodici corde, brillante, frizzante e “canterino”.
E le basse? Se ne vanno fuori dalle bolle! Questo è perfetto se hai già un’acustica nel mix a cui magari hai dovuto fare un lifting forzato sotto i 150Hz. Se hai un’elettrica o un contrabbasso invadenti, il Nashville tuning entra di prepotenza come High Strung (letteralmente “accordata in alto”, non “irrequieta” come una persona!) e si prende il suo posto al sole nel mix senza farti penare.
2. Come si ottiene questo prodigio?
Non serve essere geni. Hai due strade:
- Compra una muta specifica: Esistono set per Nashville Tuning già pronti (acustica per acustica, elettrica per elettrica).
- Crea il tuo set: Se hai corde sfuse, guarda gli spessori. Per tirare il Sol un’ottava sopra, io starei su uno .009, non di più.
Ecco la tabella di riferimento per la scalatura di corde corretta:
Nashville tuning for 6 strings (Electric/Acoustic)
| Nota | Gauge Elettrica | Gauge Acustica |
| E (octave) | .026w | .027w |
| A (octave) | .018 | .018 |
| D (octave) | .012 | .012 |
| G (octave) | .009 | .009 |
| B (standard) | .014 | .014 |
| E (standard) | .010 | .010 |
Nota: cinque corde non sono ricoperte (plain), solo il Mi grave che può essere una .026/.027 è wound (ricoperta).
3. Tech Tips: le “dritte” del mestiere
Tranquillo, non farai danni che i falò in spiaggia non abbiano già arrecato alla tua povera Eko, Ibanez o Harley Benton di turno.
- Il rischio “pop”: il peggio che può succedere è che una corda si spezzi (il Sol) per la troppa tensione. Scegli la scalatura giusta e valuta il diapason: una scala corta (24 3/4”) avrà meno tensione di una Fender style (25.5”).
- Il manico: la tensione totale un po’ cambia. Potrebbe servire una regolata al truss rod, ma probabilmente la tua chitarra ne aveva bisogno a prescindere!
- Il capotasto (nut): Stai inserendo uno .027 dove prima c’era un .054. Le scanalature saranno larghe. Potrebbe anche andare bene così; se invece decidi di tenerla fissa e senti dei “buzz”, allora servirà un intervento di liuteria professionale sul nut.
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Concludendo
Sul web trovi un’infinità di esempi su come suona questa accordatura. Gemini ti suggerirà molti brani (anche se a volte si confonde con le 12 corde vere e proprie!), ma resta un ottimo punto di partenza per farti un’idea critica.
La domanda vera è: A me può servire? Mi può essere utile sperimentare? Generalmente la risposta è SÌ.
Da Nashville è tutto e… catch ya on the flip side!
Ti è piaciuto questo articolo?
Fammi sapere nei commenti se hai mai provato l’high-strung tuning o se hai una chitarra da battaglia pronta per essere trasformata! 🎸
Cris Mantello
Se ti va, mi trovi qui:
https://www.facebook.com/crismantello
Ottimo apporto alla mia cultura chitarristica. Ma se uno avesse, in luogo di una Harley Benton, una Martin D28 glelo consiglieresti questo approccio?
Mah….
La usa anche Pat Metheny in “Phase Dance”…
Scusa, non ho capito la frase “valuta il diapason: una scala corta (24 3/4”) avrà meno tensione di una Fender style (25.5”).”